다음 세대 엔터테인먼트: 아바타 프레임워크가 IP 개발을 촉진합니다

다음 세대 엔터테인먼트: 아바타 프레임워크가 IP 개발을 촉진합니다

2024. 3. 19.

지난 몇 년 동안 기술의 발전으로 많은 돌파구와 새로운 기회가 창출되었습니다. - 현재 우리가 경험하고 있는 활기찬 신선한 기운 중 하나는 우리의 크리에이터 지니와 크리에이터를 위한 단편 형태의 아바타 콘텐츠입니다. 2018년 이후 몇 천 명의 유명인들이 자신의 지니 아바타를 통해 안정감을 얻고 혁신적인 해결책을 찾아내어 모든 디지털 플랫폼에서 활성화했습니다. 

미래의 지적재산(IP) 투자: 아바타

아바타 콘텐츠의 가치는 시각적인 조각 이상으로 이어져 지속적인 신원-유용한 지적재산(IP)의 가치를 지니고 있습니다. 유명인들이 자신의 지니를 모든 소셜 플랫폼에서 활용하며 가상 공연, 확장 현실 활성화, 멀티미디어 브랜드 캠페인에서는 물론 영화 및 비디오 게임에서도 활용되고 있습니다. 인터넷의 다음 세대가 좀 더 증강되고 지능화된다면 아바타 인격은 디지털 상호작용과 표현의 선행 조건으로 나타나겠죠. 예를 들어, 아바타는 Apple Vision Pro나 자율주행 인공지능 체험과 같은 플랫폼에서 개인들이 어떻게 지각받는지의 주요 모드가 될 것입니다. 그러므로 단편 형태의 콘텐츠를 통해 지금 아바타의 지적재산(IP)에 투자하는 것은 디지털 존재의 귀중한 미래를 뿌리내리고 키우는 것과 같습니다. 

그러므로 유명인 아바타는 지적 재산의 중요한 부분으로서, 활용할수록 관객들의 호의를 사로잡고 가치를 증대시킵니다. 이러한 다중미디어 스토리텔링 개념은 유명인 아바타 콘텐츠의 중요성을 강조하며 유명인의 목표 뿐만 아니라 물질적인 유용성을 가진 아바타의 유포 방법으로 봅니다. 가장 큰 유용성은 지니 파티를 비롯한 다른 네트워크들이 아바타 프레임워크를 활용할 것임으로, 다양한 플랫폼에서 아바타의 지속성을 보장하는 상호운용성 기술이 우리 기술 스택의 중요한 부분임을 또다시 확인시킵니다. 

기술적인 진보

처음에는 아바타가 2D였으며 우리의 프레임워크는 몇 시간 내에 맞춤형 유명인 아바타와 콘텐츠를 제작할 수 있었습니다. 그러나 회사가 3D로 진화하면서 이 새로운 차원의 복잡성을 수용하기 위해 완전히 새로운 아바타 프레임워크, 시스템, 도구 및 라이브러리를 구축하는 데 중대한 어려움을 겪었습니다. 여러 가지 장애를 극복하며 현재의 진보로써 우리는 2D 타임라인을 3D의 Pixar 품질로 복제할 수 있게 되었고 사람들로부터 우리에 기대하고 사랑하는 그 퀄리티를 제공할 수 있게 되었습니다.

우리의 맞춤형 아바타 워크플로우에서의 진보는 모든 사용자가 손쉽게 맞춤형 아바타를 만들도록 하는 핵심 아바타 편집기와 도구에 의해 이루어졌습니다. 우리의 혁신적인 시스템으로 우리는 극도의 옵션 다양성과 유연성을 달성하여 프로세스를 단순화하고 마무리하는데 자동화된 저마찰 방법과 5야드 라인에 도달하도록 돕고 있습니다. 높은 유사성과 퀄리티를 달성하는 것은 분명히 큰 승리이지만 무엇보다도 이 워크플로우는 우리의 전체 생태계와 제품 스위트와의 호환성을 보장한다는 점에서 가장 중요합니다. 

맞춤형 단편 형태의 아바타 콘텐츠를 생성하는 데 있어서 우리의 돌파구는 다시 우리의 핵심 엔진과 프레임워크를 기반으로 한 것입니다. 우리는 엔진의 제약을 극복하는 독자적인 섀더를 개척하였으며 여러 번의 번거로운 조명, 합성 및 렌더링 과정을 대체하여 거의 영화 수준의 경험을 클릭 몇 번으로 달성할 수 있으며 애니메이션 소스에 중립적인 이점도 가지고 있습니다. 이러한 퀄리티를 달성하는 데 있어 효율성과 속도 뿐만 아니라 각 구성요소가 다시 핵심 엔진과 생태계와 호환성을 유지하는 것은 진보의 일부일 뿐입니다.

멋진 소리. 그러나 왜 단편 형태의 아바타 콘텐츠가 필요한가요?

콘텐츠가 왕이라면 단편 콘텐츠는 무엇일까요? 아마도 율리어스 시저, 존 스노우 또는 두노 팬들을 위한 티모시 샬라메 같은 누군가의 무슨 종류의 멸망적인 강자일 것입니다. 

단편 비디오 및 무한한 스크롤 문화, 시각적 커뮤니케이션 선호, 알고리즘 영향, 주의 집중력의 감소, 창조적 도구의 민주화 같은 다른 트렌드들은 각 현상이 서로 영향을 주고 받아 콘텐츠를 소비하고 상호작용하는 방식을 형성하는 복잡한 피드백 루프를 만들었습니다. 그러나 한 가지 공통점이 있습니다: 단편 콘텐츠의 상승입니다. 이 현상은 디지털 미디어에서 본 적이 없는 정도의 중요성을 가지고 있을 것으로 예상됩니다. 이 상슨은 크리에이터와 엔터테인먼트 공간을 격변케 하였는데, 음악 산업에서도 그중 아마도 더 큰 영향을 주었을 것입니다.

리얼스, YouTube Shorts 및 특히 TikTok과 같은 플랫폼들이 음악 홍보 및 발견 방식 전체를 혁신적으로 변화시켰습니다. Luminate 보고서에 따르면 Gen Z TikTok 사용자의 64%가 단편 비디오 클립을 통해 새로운 음악을 발견한다는 사실로, 이것은 이 세대 그룹에서 음악 발견의 #1 소스가 되었다는 것입니다. 같은 보고서는 TikTok 사용자가 소셜 미디어 플랫폼의 평균 사용자보다 2배 더 많이 단편 형태의 비디오 플랫폼에서 음악을 발견한다는 사실을 밝혔습니다. 그리고 TikTok이 16억 명 이상(매월 10억 명 이상)의 사용자를 보유하고 있다는 것을 감안할 때, 음악 산업이 그들의 방식을 근본적으로 바꾸지 않을 수 없는 이유를 이해하는 것은 쉽습니다. 간단히 말해서, 단편 비디오에서 얻는 ROI가 다른 장편 및 전통적인 콘텐츠보다 훨씬 더 크다는 사실입니다. 음악 비디오 예산이 중간 규모 아티스트가 DSLR로 무장한 대학생 두 명을 겨우 부릉할 정도로 줄어들 정도이며, '완벽하게 계획된 IG 피드 게시물 중심의 전략'은 '한 가지 것이 먹히면, 가능한 한 많은 것을 던지라'는 전략으로 바뀌었습니다. 

미래를 염두에 두고 현대의 문제에 대처하는 접근

이러한 패러다임 변화와 함께 단편 콘텐츠에 대한 수요와 매력적인 방식으로 그것을 제작하는 혁신적인 방법에 대한 수요는 매일 높아지고 있습니다. 최근에 우리의 파트너 및 크리에이터 커뮤니티에서 단편 형태의 아바타 콘텐츠에 대한 요구가 지금까지보다 더 크게 들리고 있습니다. 단편 콘텐츠는 미래를 고려하지 않고 단지 즉각적인 요구를 충족시키는 일회성 콘텐츠를 만드는 대신 미래에 투자할 수 있는 아바타를 활용함으로써 크리에이터들이 현재의 요구사항에 대응하는데 도움을 줍니다. 이 방법은 유명인들의 필요에 매우 적합하며 그들의 시간이나 노력이 전혀 필요하지 않습니다. 게다가 아바타는 현대 청소년들과 자연스럽고 유기적으로 연결하고 종종 이와 유사한 실제 인물보다 뛰어난 방식으로 연결될 가능성이 높습니다. 모든 이것들이 아바타를 사용하는 단편 형태의 콘텐츠의 필요성이 가장 쉽고 효과적이며 가장 가치 있는 솔루션일 것으로 보입니다.

최근 예시:
Quavo “Himothy” 릴리스 - 링크

Iann Dior “House on Fire” 릴리스 - 링크
Lil Durk “Old Days” 릴리스 - 링크

아바타 유니버스의 잠금 해제: 호환성이 유용성을 주도하는 곳

앞에서 강조한 것처럼, 고품질 아바타와 콘텐츠를 빠르게 제작하는 수단뿐만 아니라 그러한 자산들의 주요 플랫폼은 지니 파티 내부 및 관련 생태계 내에 있습니다. 문화의 가장 큰 영감을 주는 사람들은 우리의 아바타와 플랫폼 외부 사용 사례를 채택하여 지니 파티 출시에 몇 단계 앞서서 그들의 아바타 IP의 가치를 미리 축적하고 있습니다. 그러나 그들이 우리의 생태계 안에서 살아갈 것을 항상 고려했던 의도입니다 - 우리의 커뮤니티 내에서 사용자, 아티스트 및 개발자들에게 무수히 많은 차세대 체험을 제공합니다.

어떤가요, 음악 비디오의 다음 진화가 지니 파티 내에서의 몰입형 경험이 실현되고 있는 것을 상상해보세요. 트레이트 프레임워크가 각 사용자에게 음악 소비를 개인화하는 것이 됩니다. 혹은 당신이 마음에 가장 드는 아티스트의 스마트 아바타가 그들 자신의 세계에서 리스닝 파티를 주최하는 것을 상상해보세요. 혹은 유저들을 유혹하기 위한 개발자의 속임수로, 연예 기획사에게 새로운 사용자를 유치하는 데 사용될 수도 있습니다. 공동창작과 UGC 캠페인의 미래는 유명 인슨과 아